鄭圓圓（鄭月妹）曾任美國芬蘭大學教授，回國後提出「舞臺教育」作為藝術與科技跨域實作教學平臺理念，創「逢甲大學音樂舞臺生命劇場」、「創藝術」工作坊，透過舞臺劇公演喚醒學生體悟生命關懷。她主張藝術美感是大學認知生涯中不可或缺的，大學生應該走出教室串門子學習，秉持CDIO實作開發創造力，運用感知與感性思維能力，開發右腦潛能，培養洞察力，以跨學科合作實踐社會責任。她整合學生創意實作能量，為工商立校的逢甲校園提供了多元藝術學習場域，讓創新與想像在校園裡成長、繁盛，也強化了大學生的創意心靈與型塑二十一世紀的能力。

    
    
    在我任教30年歲月裡，幾乎是一半時間在美國一半時間在臺灣。在美國芬蘭大學和萊特建築藝術學院任教，讓我徹底了解教育重視的不是製造學生之 間的競爭，而是培養學生手牽手合作與遊戲的關係，老師擁有很大的自主權來規劃適合教室情境的教學。「教育」是芬蘭人最成功的出口產品，目的就是培育能夠提升國家競爭力健康快樂的下一代。
    
    臺灣一直在做教育改革，然而，仍舊避免不了競爭比較，從制度設計到資源的分配也都還在框架中掙脫不出來。美感教育是一切教育的核心，教育不應該 把人的能力切割，美感教學是「心」的教育，可以有效統合這一部分的能力。五年前，來到工商立校缺乏藝術教學的逢甲大學，在資源困頓中堅持美感教育要走出教室實作，今日因此得獎的榮耀，應是屬於每學期約300位參與「逢甲大學音樂舞臺生命劇場」一 起「串門子」學習的師生們，謝謝你們！
    

1. 提倡綠色設計教學與活動：藉廢棄物的再生創作新成品，開發學生創造力，連結國際專業永續設計市場新趨勢。


2. 建構劇場學習跨領域教學模組：於東海和逢甲大學執行舞臺跨域教學，探索學科間橫向縱向連結統整的可能。


3. 以藝術教學照護學生健康心靈：開設各種以藝術形式與心理對話課程，引導學生探索與了解自我並開發創造力。


4. 組織學生創意能量進入社區服務：由做中學方式執行文化資產酒廠酒桶彩繪、環保園區裝置藝術等多項實作。


5. 承接科技部高齡長照藝術療癒研究：連結與整合跨科系師生資源，以藝術療癒進駐不同社區深耕研究與服務。


6. 創「藝術創作的視覺模型」理論協助學習：發表藝術學習的新方法與理論，因材施教協助個體順利學習發展。


7. 執行專業策展提供實作學習：在策展的時代裡，發揮所長協助國家美術館、歷史博物館、創價協會等推動展演。


8. 推動跨國移地教學與學術交流：每年夏天帶領學生到美國萊特建築藝術學院移地教學，增廣學生之國際視野。