以舞蹈專業為本、表演藝術創作策略為力，以課程示例影片、教案公開、教材撰寫、教師研習與入校輔導等激起全臺教師熱血與活化教學現場。不只改變課程樣貌，更參與108課綱、參加學科中心、輔導團、擔任夢N 講師、亞太地區美感教育研究室指引研發教師，成立教師社群，更協助新任表演藝術教師構課與教學，使這門課從邊陲走向核心。
    　她是臺灣首位以身心學結合舞蹈、表演藝術、跨域課程，勇於創新課程設計的先行者。教案深具社會思辨與生命意義，引導學生從身體出發，學習合作、理解自我、同理他人。透過藝術，她讓課堂成為連結個人與社會的場域，讓學生發展更多可能，讓學校垂青照拂。
    　她的行動實踐獲得師鐸、教卓、永續教案、創新教學等多項榮譽肯定，成為藝術教育領域深耕與創新的典範。貢獻己力，造福他人，最後發現，自己才是最大受益者。

1. 以藝術體驗融入各學科教學，帶動教師專業社群共備共創課程，實踐跨科協同與素養導向教學，翻轉學科本位講述導向的教學風氣，活化教學方式，打造多元連結生活的課程文化。


2. 30年深耕藝術教育，融合地方文化、跨域教學與SEL理念，創新表藝課程，活化校本教學，成為全國教師專業增能與藝術教育革新的重要推手。


3. 持續推動跨域美感教育，開發多元數位教材與創新課程，結合藝術、科技與運動，促進學生素養提升與教師合作，成為全國藝術與跨領域教學的典範。


4. 與故宮合作開發性別平等教案，融合劇場教育與性別課程地圖，結合表演藝術、歷史與公民，設計具人權主題的戲劇課程；並與語資班合作轉化經典文本，以表演詮釋深化人權思辨，推動跨科教學創新。


5. 擔任課綱研修委員，撰寫課綱教案示例、教育部專書、普高與技高教科書，投入表演藝術模組設計與教材開發，關注在地文化轉化與教學應用，致力提升藝術課程品質與教師教學能量，為全國藝術教育提供專業支持與實踐典範。


6. 成立「愛課心Action」、「桃園酷凌團」等社群，串聯學科中心與輔導團資源，推動跨校共備與教學工作坊，辦理區域教師增能活動，建構教師支持網絡，分享藝術教學策略，促進教學經驗交流，提升跨域教學品質。


7. 融合身心學與藝術教育，引導學生覺察自我、規劃未來，開設「身心觸動」課程，幫助學生調適壓力，勇敢面對挑戰，成為身心整合典範。


8. 於表演藝術與美育期刊發表美感教育專文，提供系統性架構、教學實務指引及素養導向評量工具，促使藝術教育理論系統更加完整。
　

9. 開放入班觀課，無私分享表藝教學實務經驗，積極培育新世代表演藝術教學師資，開枝散葉於教學現場與藝術領域，開展多元且具深度的美感傳承。


10. 串聯藝術節與校園課程、邀請國際校友進班分享，將藝術融入生活與全球視野；錄製教學影片、參與藝文推廣與學術論壇，實踐藝術教育的在地行動與文化關懷。