許多經典名劇都以主角自殺為結尾，此劇則是以自殺遺族為重點，他們和一般久病或意外身亡的家屬不同，自殺遺族總背負著某種汙名：我一定是個失敗的媽媽，我兒子才會自殺等。這種壓力會使遺族無法和別人宣洩自己的悲傷。最常出現的狀況是拼命責怪自己或是責怪別人，無法接受自己就是造成悲劇的一部分原因。本劇以一個老太太的自殺為開頭，她的兒子因無法接受母親的死亡，在家裡搬演彆腳的偵探劇，試圖找出兇手。但真的有兇手嗎？
另一個主題是，有沒有可能好死真的勝過賴活？只是我們都不願意承認，也可能是必須先這樣承認後，活下來的人才有出口，但活下來後，如何不只是賴活？我們該把尊重和愛放哪裡才值得？

任建誠

落選的同學不用沮喪：
當創作被定位為比賽性質的時候，總會非常主觀，總會有遺珠之憾。由於此部分評比都是學生的創作，所以，每一位前輩老師們都以最專業的期望，卻最為包容與鼓勵的態度面對所有劇本。本屆參賽的作品在創作主題和形式上，展現出極佳的多樣性與創意性，也讓所有評審對於台灣新一代的劇本創作人才充滿了期待與肯定。所以，落選的同學不用沮喪。
得獎的同學仍要注意：
於評議過程中，總發現學生作品中常有些共同的問題，如：
※ 劇本編寫不重視結構的完整性與故事的邏輯性。
※ 原創點子很好，卻無法在劇本中呈現出原有的想法。
※ 選擇人物的對話、戲劇事件的鋪陳無法累積主題的深度、厚度或推動戲劇動作的前進。
※ 劇中人物的詮釋與不貼近角色所設定的年紀、職業、性格…等，亦或是言語對話的內容安排不合情理與邏輯。
※ 在劇中編寫安排空有無厘頭或綜藝表演外殼的對話或橋段，而非戲劇主題發展意義之必要…等等
這些問題有部分似乎是現代年輕人喜歡的”特色”，卻也成為傷害劇本的缺點。得獎的作品在敘事結構完整性高，角色表現生動且切題，想像創意度佳等優點勝出；但也會有上述的問題出現在某些段落中，因此，得獎的同學仍要注意。
將劇本創作作為一生的志業：
持續累積創作，是一位專業編劇工作者的「基本態度」。學生的創作雖較不成熟，卻充滿了青春的原創性，有些原創的作品需要沉澱，或經過讀劇的過程幫助劇作者檢視未來演出的可能性與問題。每一位參賽的同學都應該以目前的成果與成績作為基礎，不斷地努力與精進且不放棄每一次機會，為台灣的劇場界累積更多好的劇本，期望每一位參賽者都可以成為優秀的編劇家，將劇本創作作為一生的志業。