數位藝術教育學生版

最基本的影像經過數位化的改變，再增加聲音、文字、劇情或這是動畫等，變成豐富的影片作品，最後，加入互動式的方式，和觀眾有互動，讓觀眾參與，自己詮釋藝術，這便是數位藝術的樣貌了！！而且，數位藝術的一個特點和好處就是可以快速、方便的利用各種外在資源，來創造各種作品樣貌‧
下面我們介紹幾種最常見的數位藝術形式和它們的特性‧

『平面影像創作』：利用繪圖軟體直接作圖像的改變或是色彩的變化

影像處理		原始照片利用攝影機即時捕捉及保存具有季節性的櫻花林
影像處理		接著利用影像繪圖軟體--Photoshop 改變真實圖像的呈現方式透過毛玻璃的效果
影像處理		利用『影像繪圖軟體--Photoshop』改變照片的色相、明度及彩度，就可表現出時令的改變～秋天到了！

電腦成了創作上輔助的工具，是不是方便許多呢? 這裡提供更多影像相關的免費學習內容

『電腦動畫創作』

漫畫		傳統的四格漫畫，為了讓讀者加深印象，豐富的對白及活潑的劇情是不可少的。這也是為什麼會有這麼多人喜歡看慢畫的原因。
Gif動畫		由單張連續的影像構成，利用視覺暫留原理讓影像看起來是在動，卡通也是這樣繪製而成的喔！
Flash動畫		台灣早期最有名的Flash動畫：幹譑龍、阿貴等等，都是家喻戶曉，在當時的多媒體世界中注入了一股新風潮。至今韓國的『濺兔』、『蛋蛋家族』等，Flash文化是進入數位藝術領域中的一個大跳板。
3D 動畫		當然動畫領域中有分平面式的動畫及立體式的動畫，例如最近剛上映的『馬達加斯加』就是標準的3D電腦動畫影片。影片內的所有動物角色及場景登是由3D軟體所建至而成的，除呈現種視覺的趣味性，更令人不禁對「電腦技術」的發展敬一分心意

『數位音樂』

數位音樂之發展歷程應追溯至50年代具象音樂與電子音樂之創作，作曲家使用簡單的類比式電子設備如磁帶錄音機 (Tape Recorder)，將預錄的大自然環境具象聲音為素材創作新音樂，或以電子儀器如震盪器(Oscillator)所產生之純粹電子音進行創作。在80年代之後隨著科技之日益精進，此二者之音樂創作逐漸從類比之環境轉移到數位的環境中，然而創作環境之轉換並未帶來多大之音樂風格及實質內涵上的改變，換言之，時下一大部分之數位音樂發展仍延續者過去類比時代的傳統。當然，數位科技也帶來了新的創作潛與表現模式(Mode of Expression)，例如數位準則音樂之創作方式，就是使用電腦程式之演算(algorithm)產生，而數位互動式音樂則是透過感應器(sensor)、轉換器(Convertor)與電腦連接，作即時（Real-time）互動(Interaction)方式演出的作品。如前所述，這些音樂類型風格與內涵上雖然不同，但卻有著最大的共通性，那就是它們均是透過數位科技設備的創意使用而產生，並能適度地表現出數位時代精神的音樂作品。提供下列數位音樂家數位音樂範例下載：曾毓忠：五行之土摘錄 0' 55-1' 26。(214KB) 曾毓忠：天空不再是藍的摘錄 3' 31-4' 03。(220KB) 曾毓忠：太極氣摘錄 0' 52-1' 25。(221KB) 彷彿你真的未曾離去 3' 32-4' 34。(437KB) 曾毓忠：京劇印象摘錄 0' 00-0' 30。(205KB) 史托勒：東京速率摘錄 3' 28-3' 54。(209KB) 林二： computer sonata I 0' 00-0' 22。(160KB) 曾毓忠：雨港基隆0'55。(376KB) 曾毓忠：掘取摘錄 1' 09-1' 40。(207KB) 曾毓忠：嬉戲兒童0' 41。(279KB) 曾毓忠：熱鬧街景0' 39。(273KB)